Интервю: Седрик Клапиш и Ромен Дурис сключват трилогия с китайски пъзел

През 2002 г. Седрик Клапиш пише и режисира филм, наречен Испанското ханче ( Испанският апартамент ), която събра вълнуващ млад френски актьорски състав като съквартиранти, живеещи в Испания, по-специално Ромен Дурис, който се появи в предишните филми на Klepisch, заедно с Одри Тату Амели , Cecile de France предварително Високо напрежение , Кели Рейли и др. Филмът стана огромен хит във Франция, спечелвайки 15 милиона долара, и се справи много добре и в Северна Америка. Неговото продължение, Руски кукли , излезе четири години по-късно и се справи дори по-добре във Франция, дори и да не излезе много тук, но сериалът със сигурност беше намерил достойна култова публика сред франкофилите. По това време Тауто, Дурис и Де Франс бяха огромни звезди в родината си, както и станаха по-известни тук.



Сега е десет години по-късно и феновете на тези филми ще бъдат развълнувани, че най-накрая ще могат да посетят някои от героите в Китайски пъзел , трети филм, който използва подобен подход като този на Ричард Линклейтър Преди полунощ и френско-канадския Варварските нашествия . Всъщност Motifloyalty.com разговаря с Klapisch още през 2011г когато неговият филм Моето парче пай играл на филмовия фестивал Tribeca и по това време той вече е мислил да направи повече с героите в трети филм.

„Филмът наистина е комбинация от желание за снимане в града и заснемане на трети филм, проследяване на историята на героите и желанието за работа с едни и същи герои“, каза ни режисьорът, когато разговаряхме с него наскоро . „Наистина се опитах да комбинирам двете неща. В един момент за мен Ксавие наистина е като Ню Йорк и има огледало между неговия герой и идентичността на Ню Йорк. '

„Наистина започна, когато бях в Трибека, защото имах предвид това заглавие„ Китайски пъзел “и мислех, че ще направя нещо в Китай“, уточни той. „Когато бях в Tribeca, си казах:„ Ходих в NYU Film School, научих се как да правя филми тук и всеки път, когато отида в Ню Йорк, искам да снимам нещо в този град, защото обичам Ню Йорк Отидох в Чайнатаун ​​и осъзнах, че е толкова по-голям, отколкото когато бях студент преди почти тридесет години и разбрах, че Китай е тук. Това, което ми харесва в Ню Йорк, е, че това е някаква метафора на останалия свят - има квартал за всяка страна по света - така че разбрах, че може би Китай не е точното място за заснемане на филма и Ню Йорк беше точното място. Наистина разбрах, когато бях в Трибека, разхождайки се. '

добавен към Netflix април 2017



Klapisch не само снима по-голямата част от филма в Чайнатаун, но той живее в този квартал една година, докато пише филма, стартира продукция точно преди урагана 'Санди' и предстоящото затъмнение, което удари центъра на Ню Йорк и всъщност поднови снимките малко след това, без имащи светлини или електричество. (Не, не сме сигурни и как го е извадил.)

Клапиш очевидно не можеше да направи филма без оригиналните актьори и както Дурис обясни, когато се присъедини към интервюто, режисьорът искаше да се увери, че те са на борда, преди той дори да започне да пише. „Две години преди Седрик ни се обади и се срещнахме, за да види дали имаме желанието да започнем отново и мисля, че той имаше чувството на ентусиазма от всеки актьор да се чувства свободен да създаде нова история. Наистина е различно да правиш това упражнение, да правиш сериал и да играеш персонаж години след години. '

„Това е почти обратното на телевизионен сериал, в който се опитвате да имате архитектурата на цялото нещо, преди да започнете да пишете първия епизод“, Клапиш разсъждаваше дали знае къде иска да се върне историята на Ксавие, когато прави първата два филма. „Написах първия (филм) и нямах представа, че ще има продължение, а след това написах втория четири години по-късно и след това в края на„ Руски кукли “казах:„ Може би след десет години ще стане да е интересно да направя трети “, но дори през осемте години между филмите почти всички бележки, които си правех, изхвърлих, когато започнах да пиша сценария. Трябваше да започна с „Добре, става в Ню Йорк. Каква е историята, каква е изходната точка? ’Не винаги знам откъде да започна, когато пиша, така че трябва да измислям цялата история една след друга.”



Въпреки че оттогава е минало толкова много време Руска кукла , режисьорът обясни как му трябва това допълнително време, за да се увери, че има историята там, където иска. „Беше много стимулиращо да имам много време. „L’auberge“ Написах сценария за две седмици, „Руски кукли“ за четири месеца, а този написах сценария за осем месеца “, каза той за процеса. „Наистина ми трябваха осемте месеца. Беше много по-сложно да пиша, имах нужда от повече време да мисля за това и също така трябваше да прекарам известно време в Ню Йорк, за да мога да напиша историята, която не беше само туристически начин за показване на Ню Йорк. Наистина чувствах, че ми трябва време за този филм. Имах нужда и от известно време, за да помисля повече за това какво са станали като актьори, всички те, и да помисля повече за това, което са станали като герои между „Руските кукли“ и сега. Някои герои са се променили, а някои са останали същите. Беше интересно да се работи върху тяхната съдба, но те нямат един и същ ритъм, всички герои, така че не е като, че всички са се променили много. Много индивидуалистичен ритъм за всеки герой. '

„Мисля, че трябва да сме близо един до друг, защото се познаваме от повече от петнадесет години и просто трябва да поддържаме някакво приятелство през годините, така че е много крехко, че този баланс може да работи през цялото време от петнадесет години , ”Дурис каза за връзката си с режисьора, с когото е работил повече от всеки друг.

Дурис наскоро работи и с Одри Тату (в Michel Gondry’s Mood Indigo ), но не беше виждал останалата част от актьорския състав от известно време, така че той заговори за връщане отново към героите. „Героите са толкова силни ?? Уенди, Изабел и Мартин ??, че можете да забравите кои са, ако искате и просто да слушате Уенди. Не се бяхме виждали от около девет години, което можеше да е проблем, но изобщо не. '



„Той има много силно съучастие с трите жени“, отбеляза Клапиш. „Те се познават толкова добре и мисля, че в трите филма това, което работи добре, е, че аз работя с тях като актьори, те обичат да работят с мен и обичат да бъдат заедно, така че това работи добре във всяка посока.“

Klapisch също така описва еволюцията на Ксавие като герой към годините опит, който Дурис е имал като актьор, откакто направи „L’Auberge“. „Точно преди да работи с Патрик Шеро в театъра и това беше по-скоро да се обърне внимание на работата в текста. Заради театъра той беше по-спонтанен в „L’Auberge Espagnole“ и по-скоро се занимаваше с „Китайски пъзел“. “

Както Klapisch, така и Duris имаха няколко мисли за комбинацията от хумор и драма Китайски пъзел , което изглежда толкова без усилия, че може да се окажете да се смеете в един момент и да бъдете трогнати от нещо на следващия. „Това, което е интересно за мен - вярно е за трите филма, но вероятно и за този - е да мога да говоря за неприятностите в живота, драмата и важните неща и дълбоките неща с лек стил, така че как да бъдем светлина с важни неща в живота “, обясни Клапиш. „Наистина искам публиката, когато напусне театъра, да може да мисли за живота, да може да мисли за двойки, любов, гей или стрейт, да бъде разделена или не като двойка. Това е наистина важно и въпреки това важното е да се забавлявате, докато гледате филм. Това е наистина трудно да се комбинират и двете, но е вярно, че с тези актьори е лудост, защото те могат да смесват много емоционални последователности, където наистина вярвате, че им се случва нещо много болезнено и е истинно и истинско и нещо много комично и аз наистина харесвам сцени, когато можете много бързо да преминете от едната към другата. '

„Във всеки филм от Седрик имате и двете. Спомням си първото „Le Peril Jeune“, беше абсолютно същото. Беше смешно, но с дълбоки неща “, каза Дурис по темата. „Играя и в двата стила, така че просто бях фокусиран върху Ксавие и как е бил десет години по-късно и как може да бъде по-зрял, така че бях фокусиран върху характера. Що се отнася до тона на филма, той не е толкова важен. Същата работа е, когато правите много лека комедия, отколкото когато правите драма. Отправната точка е абсолютно същата. '

„Но не всеки актьор може да направи и двете“, продължи режисьорът. „В Америка Де Ниро може да прави много драматични неща или много леки комедии, или Мерил Стрийп също може да направи това, но вие имате комедийни актьори или драматични актьори, които не могат да смесят двете неща, така че за мен е наистина привилегия да имам актьори, които наистина може да премине от едната или от другата страна. ' (Дурис беше забавен от Клапиш, сравнявайки го с Де Ниро.)

Всеки, който е посетил Чайнатаун ​​в Ню Йорк, знае колко хаотично може да бъде придвижването, така че си представете какво трябва да бъде снимането на филм там, нещо, което Klapisch откри от първа ръка. „Трудно е, когато снимаш на Източен Бродуей, всички онези улици, Ладлоу, Овощна градина, това е доста лесно, защото е тихо, но винаги, когато снимах мястото на Ксавие на Елдридж и всички луди улици на Чайнатаун, защото е трудно да се дадат правила на тълпите така че това беше трудно. Зависи на коя улица сте. Това беше голяма продукция за френските стандарти, но малка за американските, така че наистина е между тях. Тъй като това е обединителен филм, DGA филм, те бяха свикнали с по-голям мащаб и повече пари, така че трябваше да се справим с по-малко пари в този филм. '

„Мисля, че разбрах защо Седрик избра тази част на Манхатън, поради автентичността и хората, работещи на улицата, енергията на това място“, потвърди Дурис. „Обичам това място в Манхатън. Мисля, че се случват много неща и много автентичност. '

„Бях толкова влюбен в апартамента, че не исках да се качвам нагоре. Исках да остана по време на Санди “, добави той.

„Идеята наистина беше да покажем реалния живот, нещо наистина банално в известен смисъл, когато си баща с две деца в Манхатън, какво изпитваш да отидеш в парка?“ Klapisch каза за създаването на тази автентичност. „Снимам нормални неща, бих казал. Беше интересно да проявя някакъв интерес към неща, които биха могли да бъдат неинтересни, това наистина ми харесва във филмопроизводството. Отивате в парка с децата си, или е наистина скучно, но ако вложите някаква драма в него, тогава може да бъде наистина интересно. '

След това Klapisch подготвя френски телевизионен сериал за актьори и техните агенти, който се надява да стигне до тези брегове, докато Дурис може да бъде видян в Michel Gondry’s Mood Indigo , на 18 юли, плюс той наскоро се появи в Първата приятелка , първата му филмова колаборация с френския автор Франсоа Озон. През септември той започва неназован филм с режисьор за първи път за някой, който се завръща у дома след Първата световна война и за трудностите да се приспособи към живота, след като е бил в окопите.

Китайски пъзел отваря се в избрани градове в петък, 16 май.